这些年,总有人吐槽欧美影视越来越不好看了。
一方面,在政治正确影响下,题材愈发受限。
另一方面,英美最擅长的犯罪动作类型,质量下滑严重。
回顾今年的新剧,似乎只有《企鹅人》口碑不错。
但这也离不开《蝙蝠侠》衍生IP的人气加持。
好在,临近年底,终于有了一部精彩刺激的犯罪爽剧。
连刷数集,让我找回了久违的酣畅淋漓感。
今天,就来给大家安利一把——
《豺狼的日子》
The Day of the Jackal
该剧主演埃迪·雷德梅恩,是消失了两年的「小雀斑」。
国内观众对他的作品不算陌生,对他的演技更有共识:
绝对实力派。
电影《万物理论》中,埃迪饰演著名的理论物理学家斯蒂芬·霍金。
从年轻到衰老,从健康到患病,埃迪堪称完美地表演出了人物的各阶段状态。
尤其是那些没有敏锐观察力绝对完成不了的生活细节,和对躯体表演的掌控力,都相当惊人。
凭借这一角色,埃迪32岁时就已拿下奥斯卡影帝头衔。
到了《丹麦女孩》中,埃迪更是展现出了「变性」级别的演技。
他饰演世界上首位变性人莉莉。
从在男性身体中觉醒女性身份认同,再到彻底变为「莉莉」。
埃迪在两种性别、多种社会角色与关系间的人物呈现也十分震撼。
让其拿下影帝不过数月,就再次提名奥斯卡。
纵观埃迪的角色选择,能看出他有意挑战一些边缘人物。
跨性别、重症疾病患者、同性恋、还有不少非主流性格的角色。
像《神奇动物在哪里》中的动物学家纽特,一举一动中就总有股羞怯与笨拙。
同样的,《豺狼的日子》最大的看点也是埃迪的演技。
他饰演的杀手「豺狼」一角,多面善变。
极度冷静优雅,兼具杀伐果决,性张力爆棚。
在一次又一次的暗杀行动中,豺狼不停变换容貌、声音、乃至性取向。
有时是年迈秃顶、身形佝偻的清洁工。
有时又是重病缠身精神衰弱的病人。
为了偷窃信息,连哭戏都贴合人物奉上。
有时又是坐轮椅的英国绅士。
其实枪支就藏在伪装骨折的跟腱靴里,却也艺高人胆大到跟警察同行。
回归本来面目时,又是一位贴心的丈夫,慈爱的父亲。
造型百变,每一样都不是真的。
为了工作,豺狼可以跟女人温存,也能跟男人调情。
穿梭黑白,男女通吃。
谎言编织着谎言,连家人都不知道他的真实名字。
也就在这变换多端的形象中,埃迪得以施展自己的演技。
大部分时候,杀手都异常安静。
这让所有的情绪传达,都需要演员突破语言进行。
所以埃迪延续了大银幕表演方式,将不为人知的情绪藏进细微表情以及眼神变换中。
干完活儿发现被人赖账时,极小幅度的皱眉与轻笑表达出愤怒;
雇主不按要求执意上门见面时,几步路走出了不满与杀意;
一边向妻子承诺不会再撒谎,一边说着新的谎言。
在面前的动情与背后的冷静之间无缝切换。
神秘感再搭配这样的身材,完美放大了演员特质。
实不相瞒,鱼叔也被迷得七荤八素,不知不觉加入孤狼走天下的英雄幻想。
比豺狼的杀手人设更带感的,是剧中对暗杀过程的详细刻画。
精细,优雅,堪称艺术。
第一次行动,是刺杀某国总理候选人。
距离3815米,一间房间内。
男人安静地拆卸下行李箱的各个零件,细致地将其组装成一把特制狙击枪。
同时一架小风车在外转动,那是他判断风向与风速的方法。
子弹不多,一共四颗,但够了。
一颗测试,一颗调整。
下一颗就穿过了移动门,击中了走动着的目标,一枪爆头。
拽,太拽了。
而后迅速判断形势,从容地拆卸枪支。
在悠闲的配乐中,放置一枚炸弹在房间。
穿戴整齐后,驾车翩然离去。
优雅,太优雅了。
这么强的工作实力,自然很快有第二单找上门。
酬劳一亿美元,目标世界首富。
只因首富正在研发一款名为「河流」的软件。
一旦成功,全球钱款流向将完全透明化。
可想而知,这自然触及到无数人的利益,尤其是富人集团。
因此,豺狼被要求在软件发布前完成刺杀。
于是,又一轮刺杀教学开始了。
制定计划、探查场地、打造专业武器以及安排脱身等。
而如此丰厚的报酬,豺狼预备将这次刺杀当成退休之作。
不难预料,flag一立,意外就来。
同样因为工作能力太强,豺狼上了军情六处的名单。
毕竟,刺杀领导人的枪支射距早已突破世界纪录。
换句话说,这个活儿没几个人能干下来。
一番追查,豺狼的名号自然浮出水面。
紧接着,一场猫鼠游戏拉开序幕。
追击之下,豺狼自己也意外频出。
刺杀候选人的尾款被赖账,准备工作之余豺狼还要追讨欠款。
他为此返回事发地,找到欠款人一枪毙命。
仇是报了。
但过程中,人越杀越多,留的线索自然也越来越多。
加上刺杀信息走漏,首富加强了防御。
豺狼的武器供应人,也因警方追击死去。
焦头烂额之际,妻子竟然也发现了豺狼的隐藏身份。
内忧外患下,首富刺杀行动能否成功已成悬念。
看来,再牛的人想退休都不容易。
《豺狼的日子》改编自一本著名的同名谍战小说。
早在51年前,就拍过一部电影版。
为了致敬电影,剧中还一比一复刻了「豺狼试枪」的名场面。
题材上,其实并不新鲜。
但即便如此,鱼叔还是觉得这个故事魅力仍在。
一方面,确实来自埃迪的演技加持。
他为杀手「豺狼」,赋予了一股独属于他本人的角色气质。
自带一种孤寂感,和隔绝外人的气场。
为了角色,埃迪也向来无谓尺度。
所以,当豺狼为进入暗杀首富的场地,不惜牺牲色相吻上安保人员的时候。
观众一边感叹尺度炸裂,一边认同赚钱在哪都不容易。
猫鼠游戏中的杀手线,也有了不同以往的刺激度和新鲜感。
另一方面,魅力也来自于剧集品质的「复古」。
原作中最 让人印象深刻的,就是对杀手生活与刺杀过程的细致描摹。
电影版也因这份专业优雅,冷静克制,成为类型中的经典。
新版剧作延续了核心看点,追求精准细致。
追击过程与动作呈现,也都相当有实感。
正如埃迪在采访中坦言,自己之所以在两年作品空窗期后选择此剧回归。
除了对原作的喜欢,还因为创作团队没有将新版故事拍成数字特技大片。
而是注重演员表演和行为实践,从而带观众回归到一种传统踏实的观看感受。
演员的这种意识,似乎与观众近年来的倾向转变不谋而合。
炫目的特效大片越来越没有市场,「真东西」开始复古。
动作戏抛弃魔法对轰,选择拳拳到肉的搏斗。
奇观场景也看腻了绿幕抠图,倾向于实景实拍。
连剧情都更渴望看到密实的文本,不注水的故事。
而回看今年口碑不错的新剧,大概都是这回事。
《雷普利》
看来,文艺复兴的风不止吹到咱们这。
创作力的倒退,已是全球影视环境的悲哀现状了。
今年到底还剩不到一个月。
再等等看吧,好剧不怕晚。
全文完。
助理编辑:白素
发表评论